为了平面设计而拍摄的图片往往具有较强的目的性,因为在平面设计前拍摄素材时,需要考虑构图、色彩和后期平面设计创作过程中可能出现的影响,只有将平面创作意图融入到三维的现实空间中再进行拍摄,得到的二维的作品才更可能满足后续的设计环节。
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1. 明确设计意图
要在明确平面设计设计主题的情况下进行素材的拍摄,素材是为了后续的平面设计服务,在明确设计目标和设计主题的情况下,素材的收集也会更好的围绕核心展开,避免因为一味追求天马行空的创意而导致设计目标过于发散的情况。
另外,在明确平面设计主题与基调的前提下,素材的色彩色调也在前期有一个总体的把握,尽管PS在如今已经强大到几乎“无所不能”,但前期把握好设计基调的感觉会随着拍摄的过程逐渐发酵,某种程度上可以保证素材的统一性。
2. 场景的搭建
场景,无论是正面渲染还是侧面烘托,都是与设计主题息息相关而不仅仅局限在表现被摄物本身,更多的时候,设计师需要的设计图片,要借助场景的渲染去烘托被摄体、烘托设计风格,增强设计视觉效果。
3. 图像构建:构图是平面设计的元素之一,与文字、色彩共同组成具有目的性的设计作品,因此拍摄这样的设计原始素材时,要考虑图片的开放性,图片的版式、画幅、以及科学留白等。
1)构图
设计图片要体现设计性,首先体现在图片的形式原理上。摄影师在拍摄设计图片前,将现实存在的三维的被摄体,按照设计主题要求、设计艺术形式美的规律进行布局设计,目的是准确地传达设计信息,增强设计作品的视觉传达效果。
2)平面画幅
不同的画幅产生的视觉感受也不同。横幅有助于强化被摄体的水平舒展和广阔,设计中一般用于表现成熟、温暖、厚重感等。一般来说,竖幅强调高大、庄重、挺拔;横幅强调轻松、和谐的氛围。
3)设计留白
空白是画面中除了实体对象以外起衬托作用的其他部分。空白可以是人造背景也可以是自然景物。这些留白,不一定是白色的,要与设计的整体色调相近,设计中常常在留白的地方设有点题性设计文字。
4. 色彩构建:色彩在设计中起到渲染气氛,烘托情绪的作用,色彩作为构成平面设计的三大主要元素之一,是设计师必须要重点关注的方面。一般来说,主要从两个方面考虑:
1)围绕主题
在拍摄时,会根据被摄体的特性和色彩以及属性等,设计相应的场景,要根据设计主题风格要求,对被摄场景的色彩进行设计,这样的色彩设计,要与设计师的整个设计风格完美整合,这样才能拍摄出符合设计要求的设计图片。
2)突出主题
摄影师在拍摄这类图片的时候,要注意主体和陪衬的色彩的对比。通常可有以下几种方法:一是淡化背景,突出主体;二是根据主题设计场景色,用主题色画龙点睛,这类图片,偏向于广告创意类,画面中一般不直接出现主体,而是用场景或者其它创意间接渲染主体、表达主题,给人想象空间。